jueves 13 de agosto de 2009

Mantecón forma equipo

Para quien pretenda erigirse en superhéroe, tal el caso del ilustre Mantecón, es fundamental contar con la asistencia de invalorables compañeros de andanzas. Ya sea a la hora de enfrentar peligros, comentar determinadas vicisitudes del quehacer superheroíl o bien sentarse a tomar unos mates y pasar el rato.
Como no podía ser de otro modo, Mantecón sumó a sus históricos partenaires de la tira para fortalecer sus vínculos en pos de… debueno,… de parecer… eeeh… superhéroes aliados ante... ante….. en fin!


Aunque más no sea para compartir el Sentido de la Aventura, o el tiempo libre, veremos ponerse en acción a estos célebres intentos de personaje de historieta. Que en definitiva es lo que son. ¡Salute…!

viernes 31 de julio de 2009

Cambios de estilo

Acerca del estilo de líneas prácticamente rectas con que dibujé las viñetas de los piratas, acá van tres muestras que ejemplifican cómo, a fin de adecuarse a un determinado formato de trabajo, un estilo puede cambiar desde un tratamiento realista hasta otro de resolución geométrica más definida.
Esto fue hecho para una propuesta de videojuego con un característico bar de playa como escenario de juego. El primer intento que vemos acá, con un muchacho que prepara tragos, fue de estilo realista.

De esta imagen debía realizarse una posible reducción de tamaño que resultara clara. Para eso me pidieron que simplificara algunos detalles, para no complicar la definición de cada figura u objeto. Así surgió esta otra imagen, en la que decidí darle “cortes más precisos” a los bordes del dibujo.
Como después se optó por salir del realismo para definir mejor las formas, finalmente resolví simplificar toda la escena hacia un extremo más geométrico, con trazos más gruesos para definir cada sector del dibujo. En esa búsqueda, también quebré ciertas reglas de perspectiva, para darle más coherencia a toda la imagen.
Con esta serie de resoluciones se puede apreciar cómo de un mismo tema se pueden realizar diferentes estilos gráficos, con diferentes resultados, según el formato de imagen requerido para cada trabajo.

martes 26 de mayo de 2009

Dos que sueltan amarras…

Dibujé una serie de viñetas, sobre piratas, para una actividad del libro Lengua 5, para primaria/EGB2, editado en 2007 por Tinta Fresca, con textos del grupo de autores que coordina Pamela Archanco.



Para retratar grotescamente la facha de estos aventureros, y recrear la rusticidad y malicia de este ambiente tan particular, me pareció interesante dibujar las escenas y los personajes mediante formas geométricas algo descalabradas y trazos decididos. Y pensé que colorear todo de manera disparatada, incluso la piel de los piratas, iba a reforzar la idea de lo heterogéneo del grupo y lo volvería simpático y humorístico a la vez.




También en 2007 publiqué otra actividad que surcaba las aguas, aparecida en Lengua (ES1)-Serie Entre Palabras, nuevamente para Tinta Fresca. Esa vez tuve que hacer una historieta para contar la peripecia de dos nenes, dos amigos que salen a pescar. Para el caso elegí trabajar las imágenes como si fueran prolijos recortes de papel, para jugar con la cercanía al mundo infantil. Los dibujos también hacían pie en una clara estructura geométrica. Los supuestos “recortes” los resolví quitándole la línea a los dibujos una vez que coloreé cada sector, lo cual separaba ligeramente cada sector entre sí, conformando igualmente al personaje.

Después, aplicando leves sombras por debajo de cada sector de color, di la sensación de que los “recortes” flotaban sobre el paisaje.

viernes 15 de mayo de 2009

Esa cara la conozco (II)... - ¡Último momento!

En el día de ayer versioné a un personaje fundamental de la historieta francobelga. Se trata de Astérix, la creación de René Goscinny (en guión) y Albert Uderzo (en el dibujo).
¡Helo aquí, por Tutatis!...



Con motivo de que se va a presentar un libro de relatos de Goscinny en el festival internacional de historietas llamado Viñetas Sueltas, en su segundo año consecutivo en Buenos Aires, me pidieron que recreara a este emblemático personaje para tener un marco referencial sobre el autor.
Otros amigos dibujantes se encargarán de dar vida, en sus versiones propias, a Lucky Luke, Iznogud, Oumpah-Pah, El (gran) pequeño Nicolás, y Jehan Pistolet, del mismo autor.

Esta presentación me da pie para acercarles ahora, retomando la idea de la galería de personajes homenajeados, tributados o sencillamente versionados, otras dos versiones que ya hiciera hasta el momento de Astérix.

Hace dos años le hice representar esta escena con su compañero de andanzas Obélix y su inseparable perrito Idéfix, para un Homenaje al reconocido guerrero galo, llevado a cabo en La Plata. Fue para celebrar el Día de la Historieta (04 de septiembre) de 2007.
Posiblemente este trabajo se vuelva a exponer en la muestra de esta edición del Viñetas Sueltas.



Para fines del año pasado lo volví a recrear para la portada de la revista Comiqueando, de salida a los kioscos en enero/febrero 2009.
Al parecer, este trabajo ilustraría ahora el afiche de la muestra.

Hasta la próxima!

sábado 9 de mayo de 2009

Imágenes que relatan





















Les muestro ahora unas páginas de historieta hechas a partir de un guión realizado por Pamela Archanco, basado en los capítulos XIII y XIV de Las aventuras de Tom Sawyer, de Mark Twain. (Lecturas que atrapan 5, Tinta Fresca, 2007). Son la página 2 y la página 4.

Gráficamente me gustó resolver a los personajes con proporciones casi realistas, rostros caricaturescos de aventuras y formas marcadamente geométricas.
En el plano narrativo, me pareció interesante trabajar estas dos páginas, donde se cuenta el encuentro entre Tom Sawyer, Huckleberry Finn y Joe Horper y la posterior estadía en una isla donde pasan la noche, junto a una fogata.


Vemos que Tom aparece en lo alto de una barranca y les habla a sus amigos que lo esperan abajo. Consideré importante destacar la cuestión de la altura que separa en esta escena a los amigos, por lo tanto diagramé la página con los primeros cuadros para ser leídos, tanto el texto como la imagen, en sentido vertical. Además, reforcé la idea de la altura a través de las vistas, que son prácticamente subjetivas, porque Tom aparece enfocado desde un punto de vista cercano al de Huck y Joe, y éstos desde un ángulo visual elevado, como vistos por Tom.


Aquí, en esta otra, procuré jugar gráfica y narrativamente con la propuesta del guión, que buscaba mostrar el transcurso de esa noche en la isla a través de una fogata que acaba extinguiéndose. En la diagramación privilegié la posición de la fogata, brindándole el centro del espacio a dibujar, en tanto que situé a los personajes en la periferia, alrededor de la fogata -y alrededor del centro de la página-.
De este modo, la página cobra la apariencia de un cuadrante de reloj, reforzando el efecto del paso del tiempo en el relato.

miércoles 6 de mayo de 2009

Esa cara la conozco… (I)

Desde hace unos años tengo hechos dos dibujos que reflejan mis preferencias cuando elijo leer y disfrutar de la aventura combinada con el humor.



Éste que vemos acá data de diez años atrás, pero lo coloreé hace unos días, para subirlo al blog.

El otro es más reciente (entre 2004 y 2005) y está tal cual lo hiciera en esa oportunidad.

Tienen distintos orígenes, pero una intención clara y común a ambos: representan lo mucho que le debo a varios personajes de la historieta y el humor y a los dibujantes que supieron darles vida para zambullirlos a ellos –¡y zambullirme a mí!- en sus aventuras plagadas de acción, suspenso y gags.

Algunos cimentaron mis bases más que otros y juntos fueron consolidando invariablemente este camino por el que avanzo profesionalmente.
Con el correr de los años, nuevos personajes y nuevos autores salieron disparados de las páginas de libros y revistas para invitarme a conocerlos.

Y poder seguir aprendiendo. Y disfrutar.

En el otro dibujo, que viene a continuación, encontramos a dos personajes emblemáticos en lo que hace al relato de aventuras combinadas con humor: Spirou y Tintín. Cada uno simboliza una manera diferente de narrar gráficamente. Detrás de cada autor (Franquín en el caso de Spirou y Hergé en relación a Tintín) nos encolumnamos muchísimos dibujantes que siguen a uno u otro estilo, con mayores o menores variaciones. Y quienes combinamos ambos estilos si la ocasión, o las posibilidades laborales, lo requieren.



Lo realicé para ilustrar un artículo de la revista El Historietista sobre la producción francobelga de historietas. El dibujante César Da Col me brindó la posibilidad de dibujar algo que resumiera el aporte de los dos personajes y las dos escuelas gráficas y narrativas que ellos representan. Yo decidí hacerlos tal como son pero cada uno vestido con la indumentaria clásica del otro, y lo propio hice con las respectivas mascotas (el Marsupilami de Spirou y el Milú de Tintín, también modificados), dispuestos a confundirse en un caluroso abrazo.


Más adelante, tuve oportunidad de recrear a estos dos personajes, en otras situaciones y por separado.

A Tintín lo realicé en 2007 para el entonces Club Argentino de Tintín, con motivo de una muestra sobre Hergé, en la Alianza Francesa de Buenos Aires. Acá aparecen el personaje y el autor compartiendo una mateada con medialunas.


A Spirou, acompañado de su inseparable ardilla Spip, debí versionarlo por tres (el de los comienzos, hecho por Robert Velter; después el más característico, de la mano de André Franquín promediando los años’50; finalmente uno de los actuales, al estilo de José Luis Munuera), a pedido de la revista Comiqueando de julio/agosto del mismo año, con motivo de un artículo sobre el pasado y la actualidad del personaje.

Estos dibujos, de alguna manera, dejan inaugurada una galería de otros personajes y varios autores a los que pude homenajear, tributar o simplemente recrear, en los años más recientes, y que pasaré a mostrarles en próximas entregas.

sábado 2 de mayo de 2009

hablando de varios dibujos

Dentro de los variados caminos que nos propone esta profesión, les muestro ahora algo que anduve ilustrando hace unas semanas. Está realizado en un estilo realista, con trazos elementales en las figuras y una resolución más detallada en cuanto a los paisajes.
Lo acabo de hacer para un folleto de Aves Argentinas, una asociación ambientalista que se ocupa de la observación y estudio de aves y, puntualmente en relación con estas ilustraciones, a promover actualmente la cría de ganado alimentado a pastura.
En cuanto a la realización de los fondos les cuento que, considerando el despliegue de pastizal que necesitaba ilustrar, recurrí a lo siguiente: compuse a pura pincelada varios tramos de pasto y después fui ubicándolos en diferentes capas de dibujo, aplicándoles cambios puntuales (por ejemplo, achicando, expandiendo y multiplicando cada imagen en otras capas), para después modificarles los valores cromáticos de tono y saturación y de luminosidad, componiendo así la vasta superficie de los campos sembrados.

Acá les dejo unos ejemplos de los pastos utilizados.